Cinema Japonês

A primeira grande produção do cinema japonês ocorreu em 1913, quando o diretor/produtor Shozo Makino quando uniu-se ao ator Matsunoke Onobe para realizarem a primeira de várias versões de Chushingura (Os 47 Ronins). Em 1923, o grande terremoto de Tokyo devastou os estúdios que havia na cidade, o que obrigou o Japão a reconstruir sua nascente indústria cinematográfica.

Depois do terremoto, além de Tokyo, a cidade de Kyoto também se tornou outro pólo de produção de filmes. É nessa fase que surge no cenário cinematográfico japonês o diretor Akira Kurosawa, que faz sua estréia em 1943 com Sugata Sanshiro (Sugata Sanshiro – Uma Saga do Judô). Com suas produções posteriores, Kurosawa ganhou popularidade na Japão, desenvolvendo histórias onde o bem e o mal não são claramente definidos e iniciando uma longa parceria com o ator Toshiro Mifune.

Akira Kurosawa

O cinema japonês tem características próprias, e vem despontando com gêneros de suspense/terror . No posdcast de hoje contamos a trajetória do cinema japonês até os dias de hoje:



por Maria Gabriella Rebouças

Vampiros fazem sucesso desde 1922

Nosferatu é um filme clássico do expressionismo alemão, produzido em 1922, suas imagens de horror ainda conseguem nos surpreender. Foi baseado em Drácula, de Bram Stoker (1897). O diretor F. W. Murnau não conseguindo os direitos autorais com a viúva de Stoker, acabou produzindo uma versão independente.

Ao invés de Conde Drácula, Nosferatu é Conde Orlok, uma das mais fiéis representações fílmicas do vampiro. Alto, esguio, esquálido, com orelhas, nariz e dentes pontiagudos, Murnau consegue representar com sucesso a figura do personagem macabro de Stoker. Na verdade, o horror se transforma em Nosferatu é a própria representação do Mal. De fato, nunca o cinema de horror conseguiu expressar com tanta fidelidade a dimensão macabra da lenda do vampiro como em Nosferatu, de F.W. Murnau.

Enquanto horripilantes obras foram criadas no passado sobre vampiros, hoje em dia os vampiros são gatinhos ou bonitões, tem sex appeal ou conduta duvidosa, brilham na luz do sol ao invés de se queimar, comem alho e entram em igrejas.


Pod cast:




por Maria Gabriella Rebouças

Se você ainda não assistiu...

Cidadão Kane é um prato cheio de informações para quem for estudante de comunicação, já foi escolhido como melhor filme de todos os tempos, e em todos os aspectos ( iluminação, enredo, roteiro, direção, fotografia ) existem itens de grande expressão e evolução para época.



“ A história conta como o repórter Jerry Thompson reconstitui a trajetória do empresário da imprensa Charles Foster Kane, buscando decifrar o significado de sua última palavra no leito de morte: "rosebud". A morte de Kane comovera a nação e descobrir o porquê daquela palavra se torna uma obsessão para o jornalista, que acredita poder encontrar nela a chave do significado daquela vida atribulada. O repórter entrevista, então, as pessoas próximas a Kane. Um emaranhado de informações vai se costurando, desde a infância pobre, revelando um Kane por vezes perturbado, mas sempre ambicioso. Essa multiplicidade de fontes usadas pelo repórter cria um conjunto de perspectivas diferentes, funcionando como peças do quebra-cabeças que os espectadores vão montando.” (sinopse)


Um pouco mais:



por Maria Gabriella Rebouças

Cinema em Cuiabá: onde ir?

Por Fernanda Solon


Olá, o nosso lugar banaca de hoje é mais de um, na realidade vamos tratar de uma atividade bem prazerosa e que aqui na cidade temos dois lugares que tem muito à oferecer, estamos falando de... cinema!

I’m Bond, James Bond!

Em quem você pensa, quando o assunto é agente secreto? Se você respondeu 007, saiba que esse é apenas um número de identificação do nome, ou codinome, do agente mais famoso da história, James Bond.

Parece irônico, o fato de o agente mais famoso do mundo ser ficção, mas a inspiração é real. Curiosamente, a principal característica do personagem também é a ironia. O criador do personagem, Ian Fleming, conhecia o universo do serviço secreto bem de perto, chegou a trabalhar no serviço secreto da marinha britânica, apesar de, pelo que se especula, nunca ter chegado a ser um agente secreto.

Vamos descobrir mais das origens de 007?




por Maria Gabriella Rebouças

Cinema Russo

O Cinema da Rússia é um dos mais antigos e importantes da História desse meio. Diretores russos como Serguei Eisenstein e Dziga Vertov foram pioneiros da linguagem, da teoria e da estética cinematográfica, sugerindo e definindo padrões que influenciaram realizadores no mundo todo.

O Encouraçado Potemkin foi um dos marcos do cinema Russo, e de Serguei Eisentein. “Em 1905, na Rússia czarista, aconteceu um levante que pressagiou a Revolução de 1917. Tudo começou no navio de guerra Potemkin quando os marinheiros estavam cansados de serem maltratados, sendo que até carne estragada lhes era dada com o médico de bordo insistindo que ela era perfeitamente comestível. Alguns marinheiros se recusam em comer esta carne, então os oficiais do navio ordenam a execução deles. A tensão aumenta e, gradativamente, a situação sai cada vez mais do controle. Logo depois dos gatilhos serem apertados Vakulinchuk (Aleksandr Antonov), um marinheiro, grita para os soldados e pede para eles pensarem e decidirem se estão com os oficiais ou com os marinheiros. Os soldados hesitam e então abaixam suas armas. Louco de ódio, um oficial tenta agarrar um dos rifles e provoca uma revolta no navio, na qual o marinheiro é morto. Mas isto seria apenas o início de uma grande tragédia.” ( sinopse )

O que mais oferece o cinema russo?




por Maria Gabriella Rebouças

Tan tan tan tan tan tan tannnnnnnnnnnnnnnnnnnn

Suspense é como é chamado um momento no qual predomina um sentimento de apreensão.

Alfred Hitchcock era um mestre do gênero, Com um legado de mais de 60 filmes, o diretor marcou a história do cinema; Psicose, Os Pássaros e Janela Indiscreta estão entre seus maiores clássicos.



“Na verdade, suas obras concentram o suspense no clima de tensão, na música com batidas fortes, no olhar dos protagonistas ou simplesmente nas características psicológicas dos personagens. A ansiedade do espectador aumenta aos poucos, na medida em que o ator se aproxima do perigo. Outra característica comum em suas tramas é quando são apresentadas informações ao telespectador que o personagem do filme não sabe, criando uma tensão ainda maior - como quando é possível ver a porta se abrir ou a sombra do assassino na cortina do banheiro, no caso de Psicose.” ( revista Rolling Stones)

Vamos descobrir mais sobre Alfred?



por Maria Gabriella Rebouças

Da Chanchada á Xuxa

Amor estranho Amor

“O cinema do Brasil existe como exibição e entretenimento desde julho de 1896, e como realização e expressão desde 1897. Ao contrário do que aconteceu na Europa e nos Estados Unidos, o cinema brasileiro demorou para se desenvolver no século XX. Somente na década de 1930 que surgiram as primeiras empresas cinematográficas, produtoras de filmes do gênero chanchada. “ (wikipedia)

Com a chanchada, nos anos 30, começa a se formar um mercado consumidor. Na produção, o investimento mais ousado é a inauguração, em 1949, dos estúdios da Vera Cruz, que fracassa cinco anos depois. A partir dos anos 50 e 60 o cinema novo introduz temáticas e linguagens nacionais.


Vamos saber sobre o cinema nacional e a indústria brasileira de filmes?



por Maria Gabriella Rebouças

De Julio Verne á Avatar

Como gênero literário a ficção científica surge com com Julio Verne, Viagem ao centro da Terra ( 1864 ).
No Rádio, Orson Welles, aterrorizou toda a população de Nova Iorque, interpretando a história do livro Guerra dos Mundos de H.G.Wells, onde grande parte da população acreditou estar mesmo sendo invadida pelos marcianos.

Desde que o cinema começou, se encontra a ficção científica em filmes. Le Voyage Dans La Lune é um filme francês do período mudo que protagonizou uma autêntica revolução para a altura. Com uma duração fora do comum (cerca de 14 minutos - no início do século a maioria dos filmes não tinha mais do que 2 minutos), foram as suas precursoras técnicas de edição que o tornaram essencial para a história do cinema.

Georges Méliès baseou-se no romance de Júlio Verne. O filme narra uma viagem à lua e tem como principal personagem o Professor Barbenfouillis. Le Voyage Dans La Lune é considerado o primeiro filme de ficção científica de sempre.





Vamos saber mais sobre Meliés?



por Maria Gabriella Rebouças

O regador regado

Tragédia, comédia, paródia, são gêneros do teatro grego. Com a renascença e a revitalização dos costumes clássicos, o teatro evoluiu para o drama, a aventura e o suspense e terror. E as tramas continuaram, à medida que tivemos na história novos recursos, como os projetores de cinema, os gêneros, que já existiam, só mudaram de mídia.

L'arroseur arrosé (O Regador Regado), de 1896, filme francês dos irmãos Lumière, é considerada a primeira comédia da história do cinema. Bobinho, mas para época podemos considerar uma grande produção.

E o cinema mudo, podia ser engraçado? E como faziam humor em uma época tão repressora? Descubra um pouco mais dos diretores cômicos da época e as soluções para entreter no podcast de hoje:



por Maria Gabriella Rebouças

O cinema e o som

O cinema surgiu mudo, mudo nos dialógos, mas suas primeiras sessões eram acompanhadas de orquestras para facilitar a ambientação, a intenção de um dialogo que aparecia escrito na tela.

Em pouco tempo foi-se evoluindo e colocando rudimentares efeitos sonoros ( sonoplastia ) de ações executadas no instante de exibição, até que em 1926 a Warner Brothers lançou "Don Juan" (1926), o primeiro filme comercial com som gravado. "Don Juan" tinha roteiro musical, mas nenhum diálogo. No ano seguinte, a Warner Brothers lançou "O Cantor de Jazz" (1927) com música, efeitos sonoros e algumas falas. Finalmente o som tinha chegado aos cinemas.

E quais são os melhores filmes mudos de todos os tempos? Descubra no podcast de hoje:




por Maria Gabriella Rebouças

É aventura ou ação?

Filmes de aventura refletem um mundo heroico, com lutas, aventura, viagens, descobertas, bem contra ou mal... e por isso muitas vezes também se encaixam no gênero ação. Leia o post e ouça o podcast sobre AÇÃO

Historicamente os primeiros filmes do gênero são da Itália e Rússia ressaltando seus momentos históricos e revolucionários.

Hercules unchained

Características gerais do gênero cinematográfico aventura:
- Cenas de muita ação, como lutas e perseguições, sempre filmadas em planos curtos;
- Personagens estereotipados: um herói forte e valente contra um vilão.
- Os personagens lutam por um objetivo: tesouro, resolução de um mistério, resgate de pessoas.
- Premissa: o bem sempre prevalece sobre o mal.
- Os protagonistas enfrentam obstáculos e sofrem uma transformação no decorrer da história.
- A ação dramática ocorre fora dos espaços cotidianos, em lugares pouco usuais, como florestas, desertos, galáxias etc.
- Freqüentemente a ação acontece no passado ou num mundo de fantasia.
- É dada maior importância à ambientação, ao vestuário e aos efeitos especiais que ao roteiro.


E para saber mais dos filmes de aventura do começo da década de 90 ouça o podcast de hoje:




por Maria Gabriella Rebouças

O Brasil não fica para trás na animação

Muito tem-se falado de filmes do gênero, cada dia as animações são mais impressionantes e com mais qualidade, capricho e realidade.

Animação refere-se ao processo segundo o qual cada fotograma de um filme é produzido individualmente, podendo ser gerado por computação gráfica ou fotografando uma imagem desenhada repetidamente fazendo-se pequenas mudanças de um modelo para o outro (stop motion), fotografando o resultado. A construção de um filme torna-se assim um trabalho muito intensivo, mas a evolução tecnológica está eliminando as tarefas mecânicas e repetitivas.

Engana-se quem acha que isso está fora do alcance do Brasil, produções como a Era do Gelo e o tão aclamado Rio, foram dirigidas ou co-dirigidas por Carlos Saldanha, um diretor cinematográfico, produtor, animador e dublador brasileiro.

E para saber um pouco mais de animação e sua evolução vamos ouvir o podcast de hj?




por Maria Gabriella Rebouças

BAM! POW! BANG! BOOM!

Um filme de ação é um gênero que mostra a luta do “bem e do mal”, um sempre busca vencer o outro. Mas até que isso aconteça, o protagonista e o antagonista resolvem suas disputas com força física, destruição, pancadaria, explosões, e muitos efeitos especiais.


Filmes de ficção científica e policiais, muitas vezes se encaixam como gênero de ação, na maioria das vezes são grandes produções que envolvem muito trabalho na pós-produção.

Filmes como Mercenários, Exterminador do Futuro, Duro de Matar, Comando Delta, 3000 milhas para o Inferno, Independence Day são exemplos de filmes de ação com todas as características citadas.

James Cameron, Andy e Larry Wachowski, Steven Spielberg, John Woo, Sam Raimi, Tony Scott são ótimos exemplos de diretores que dedicaram suas carreiras a fazer incríveis filmes de ação que marcaram a historia do cinema com revoluções tecnológicas ou sucesso de público.

Descubra quais são essas produções e algumas curiosidades no podcast de hoje:




por Maria Gabriella Rebouças

O que é cinema para você?

Oi Oi, pipow!
Toda quinta-feira vou falar com vocês sobre cinema! mas, o que é cinema?


"Perguntamos-nos : que máquina é essa que nos levou a gostar ou não de determinada história? Cinema sempre foi assim? Cinema só pode ser assim ou poderia ser diferente?” ( Jean Claude Bernadet )

Descubra no nosso primeiro podcast sobre gêneros cinematográficos e o mundo do cinema:

por Maria Gabriella Rebouças

Moda e Cinema

Moda e cinema sempre andaram juntos. A moda também sempre foi o espelho dos grandes movimentos da humanidade, assim como das grandes revoluções cientificas, sociais, culturais e tecnológicas, sendo o cinema a grande vitrine dessas transformações.

História do Cinema

Neste segundo podcast vamos falar sobre o marco inicial do cinema, mais conhecido com Cinematógrafo.

Juliana Bino

História do Cinema

Olá, a partir de hoje estarei com vocês todas as semanas falando sobre essa arte que encanta pessoas do mundo inteiro, o cinema.
Já no primeiro podcast vou explicar o que é cinema e como ele consegue alcançar pessoas de todo o mundo.

Juliana Bino